soledad

ソリダット・ミランダの人生には謎が多い。
明かされていない情報も多く、インターネット検索で
判明した事実も、突き合わせると矛盾するケースもしばしば。
特に、彼女が迎えた突然の死に関する記述は
資料によって様々で、文字通り混沌の極みと化している。

カルト女優として名高い彼女の実像は、残念ながら
ほんの僅かしか知られていないのが現実なのだ。

ここに記載したバイオグラフィーは、ソリダット・ミランダの
ファンサイト "Soledad Miranda：Blood Queen"の
Amy Brown 氏が丹念に製作されたものを、ご本人から
許可を得て抜粋翻訳させて頂いたもの（Big Thanks Amy!!）。

本文中には、ミランダと浅からぬ付き合いのあった
ジェス・フランコ自身の回想も含まれているが、その叙述は
時を経て若干、変化しているようだ。

＊"Bizzare Cinema"誌から引用した箇所、
あるいは、追記した部分は緑色で表記しました。

ソリダット・ミランダ（Soledad Miranda）は、
1943年7月9日、「カルメン」の舞台となったスペインの町、
セビリア（セビージャ）でポルトガル人の両親の元に誕生。
本名はソレダ・ルドン・ブエノで、その意味を
日本語に訳すと"良質の孤独"となる。

スペインでは国民的人気歌手で、映画女優、
更にはフラメンコダンサーとしても有名だった
パキータ・リコ（Paquita Rico：1929年10月13日、
ソリダットと同じくアンダルシアのセビリア生まれ。
出演作の中では『荒野の愚連隊』(62)が
日本でも封切られている）の姪に当たるミランダは、
早くから芸能界に興味を示し、わずか８歳で芸能界デビュー。

サンフェルナンド・タレント・コンペティション
（要するにスター発掘みたいな感じのイベント？）に
出場。フラメンコを踊り、歌を披露した。

フランコによれば、彼女はジプシーの最下層の出で、
学はなかったが、本能的に表現する事の本質を
知っていたという。また、その血筋（気質？）について、
半分はジプシー、半分はアンダルシア人のそれ、
と語っている。

余談だが、フラメンコの発祥については諸説あるが、
アンダルシア地方の最西部に当たるセビリアは、
ジプシーの定着地であり、放浪の民だった彼らが、
アンダルシア地方の舞踏音楽を彼等流にアレンジして
形造ったとする見解が有力なようだ。
苦悩や激情を力強く表現するフラメンコは、
恐らくソリダット自身のキャラクターを形成する上で
重要な要素となったに違いない。

また、ポルトガルには郷愁や寂寥感、慟哭を歌う
伝統民謡ファド(Fado）がある。歌手ソリダットの
守備範囲はポップソング中心だったようだが、
その核には彼女が生まれ育った場所の空気が色濃く
反映されていると言っても過言ではないだろう。

まだ10代のうちにマドリッドに移住したソリダットは、
16歳（"Bizarre Cinema" 誌では17歳）の時に
ノン・クレジットながら『La Bella Mimi
("The Beautiful Mimi"）』(60) という、ミュージカル
コメディーで映画デビューを果たす（バレエの踊り子役だった）。

同郷セビリア出身（1935年生まれ／39年説あり）の有名な
フラメンコダンサー兼歌手のミカエラ（・ウッド）と知り合い、
映画にも数多く出演していた彼女の後押しもあって、
ミカエラの主演作を撮っていたスペイン屈指の多作監督
ジェス・フランコの目に留まった彼女は
端役ながら、『La Reina del Tabarin』に出演を果たす。
フランコとソリダットのコラボレーションは、この時から始まった。

"Immoral Tales" 誌によると、フランコはミカエラを通じて、
彼女の屋敷に出入りしていたソリダットと出会ったそうだ。
当時、ミカエラの自宅には自由を愛するジプシー、
あるいはジプシーのように定住の地を持たない人々が
数居候しており、ソリダットもそんな集団の一人だった。

歌い踊るゴージャスなミカエラ（右、上）。
50年代の終わりから映画に出演。
ＩＭＤｂで判明するフィルモグラフィーの最終作は
ブルーノ・マッティのエロティック・ゾロ映画
『Les Aventures galantes de Zorro』 (72)。

その後、ガラス細工のような繊細な美しさを持った若きソリダットは、
当時スペインで人気があった喜劇やメロドラマで
清純なヒロイン役を演じる期待の新進女優として、
自国とイタリアで製作されるＢ級映画を中心に活躍。

1960年から70年の間に、およそ30本以上の作品に顔を出し、
史劇ドラマ『The Castilian』(62)に、ファンタジー映画
『Pyro（Fuego）』（63）、そしてスペインで出稼ぎ女優活動をしていた
イングリット・ピットと共演した黒白の冒険ホラー
『Sound of Horror』(65)など、西部劇からホラーまで、
様々なジャンルの作品に出演する。

日本では『必殺の用心棒』(66)や『100挺のライフル』(68)などが、
紹介されたが、残念ながら大きな注目を浴びるまでには至らなかった。

この頃、彼女は『Currito de la Cruz』(65)などの作品で
スペインの伝統歌謡やララバイを歌い、自慢の喉も披露している。

"彼女の人生は、不幸で苦難続きだったかもしれないね"と
フランコは1974年に語っている。
"最初はフラメンコダンサーを目指していたのに、
畑違いの映画で端役ばかりを演じる日々が続いたんだから。
スペイン俳優にとって、ある程度の知名度を得るのは
本当に大変なことなんだ。ソリダットも女優としてのキャリアを
途中で諦め、1967年にポルトガル人のレーサーだった男
（彼はとても良い奴で、二人は男の子をもうけた）と結婚し、
一時は映画界から足を洗ったこともあるんだよ。
だが結局、彼女は女優活動を再開した。
映画の世界を忘れることは出来なかったんだ。"

フランコはまた、スペイン映画ではソリダットは常に
同じような役柄を押しつけられ、まるで魂の感じられない
人形のような扱いを受けて来たとも言う。

1970年、ソリダットの魅力を活かしきれない映画群を
苦々しく思っていたフランコに絶好の機会が訪れる。
『ドラキュラ伯爵（吸血のデアボリカ）』を撮る機会を与えられた
彼は、60年の『La Reina del Tabarin』以来、実に10年ぶりに
ソリダットを自作に起用。吸血鬼の生贄に扮した彼女から、
女優として新たな一面を引き出すのに成功する。

当時を振り返って、フランコはこう語る。
"私の映画で仕事を始めたソリダットを見ていると、
彼女の内面がどんどん変化していくのが分かった。
ソリダットは私に、こんなに仕事をしていて満足感に
包まれたのは初めてだと言っていたよ。"

彼女の変貌は、同時に外見にも現れ始めていた。
ただ、やみくもに若くて、ふっくらと健康的で、
フワフワと地に足がつかない美人女優は、一転して
ミステリアスで、どこか病的な暗い影のある、
フランコ映画に欠かせない独特のキャラクターへと変身したのだ。

フランコにとって、ソリダットは大いなる発見だった。
彼女はフランコ映画のスターであり、文字通り
彼が進むべき道を照らし出す、明るい星でもあった。
二人は名コンビとなり、年に数本の割合でハイペースに仕事を続ける。
永遠の命を受け継いだ女吸血鬼の孤独を綴る『ヴァンピロス・レスボス』、
復讐に狂う若妻の暗躍を描く『シー・キルド・イン・エクスタシー』、
隕石を巡るスパイ戦を題材にした『恍惚の悪魔・アカサヴァ』、
そしてラフエッジな殺人物『Eugenie』。全ての作品が70年に製作され、
そのどれもが躍動感と表現欲に満ちた新しい地平を開拓していた。

『恍惚の悪魔・アカサヴァ』が完成した数週間後、
ソリダットはリスボン近くの高速道路で、
夫のホセ・マヌエル・コンセイソン・シモンズが運転する
新車のコンバーチブルに同乗中、交通事故に遭う。
相手の車両とはソリダットが乗車していた助手席側が接触。
夫は幸いにも軽傷で済んだが、彼女は1970年8月18日に死亡した。

ある資料は、ソリダットが病院で数日間の治療の甲斐なく
死亡したと伝え、別の資料では夫妻はポルトガルのリゾート地、
エストリルからリスボンへと旅行中に事故に遭い、
ソリダットは頭蓋骨および背骨中を破砕、リスボンの
赤十字病院に運ばれたものの、数時間後に死去したと述べている。

ジェス・フランコ自身の回想は上の二つとは微妙に異なり、
事故の数週週間前に『ヴァンピロス・レスボス』がベルリンで
公開され、大ヒットを記録。ソリダットはドイツの製作会社との
出演契約を持ち込まれ、スター女優として花開き始めた矢先に
事故に遭ったことになっている。

"私はリスボンにある彼女のアパルトメントを訪ねたんだ。
ドイツのプロデューサー（カール・ハインツ・マンヘン）と一緒にね。
彼はソリダットと２年間の出演契約を結びたがっていた。
１年に少なくとも２本の主演作が、かなりの予算で製作される
破格の契約だった。彼女はもう少しでドイツの大スターになれたんだ。
その契約話があった翌日、ソリダットは事故に遭った。
病院から私に連絡があってね、私には信じ難い話だった。"

フランコの話では、ソリダットは事故の翌日に死んだことになる。
が、同時に彼はソリダットが契約を持ち込まれた日に
事故に遭ったとも語っており、どちらが本当なのか判断に困るところだ。

ソリダットの死を巡る、こうした奇妙な逸話は、
次第に噂から伝説へと成長していった。彼女を死に至らしめた
自動車事故そのものが、なんと計画殺人であったという噂さえある。
また、ソリダットの魂は、フランコ映画の新たなレギュラーとなった
リナ・ロメイに憑依したという見方もある。ファンのみならず、
フランコ自身がリナ・ロメイを"ソリダットの生まれ変わり"と評しており、
ソリダットが生前身につけていた衣装が、どういう訳だか
彼女の死後、製作現場で発見されるなど、奇妙な出来事も体験している。

ソリダットが迎えた突然の死は、彼女を知る全ての人々に
強烈なショックを与え、特にフランコが受けたであろう
衝撃は、我々には計り知れない。
ソリダットは幾度となくフランコの夢枕に立ち、
フランコは彼女が伝える言葉に従って全ての行動を決定。

製作者のカール・ハインツ・マンヘンは、この説明不可能な
夢のせいでフランコが、急にロケ地を変更したことを覚えている。
夢の中でソリダットは、別の撮影場所を探すように彼に伝え、
フランコたちは、その言葉に従ってロケ場所を移動したのだった。

一連の混沌を振り返り、フランコは言う。
"ソリダットが残した遺産は余りにも大きかった。
彼女の死後、私の映画に出演する女優たちには、何らかの形で
ソリダットの影が投影されている。例えばリナ・ロメイだ。
私には、しばしば彼女がソリダットの霊に憑依されているとしか
思えない瞬間があるんだ。まるでソリダットそのものに見えるのさ！
私と仕事をした俳優たちや、スタッフ、他ならぬ私自身が
ソリダットには並々ならぬ思い入れがある。
彼女は未だに私たちと一緒に存在しているんだよ。"

他にもソリダットの死と、彼女が出演した『Un d僘 en Lisboa』の
間には奇妙な一致が存在する。この短編作品の設定となっている
エストリルからリスボンへ旅行するカップルの姿は、
（一説によれば）実際に同じ道筋を辿ったソリダットと
夫の姿に重なる（フランコは彼女がちょっとした
ドライブ旅行にでかけただけだろうと語っているが）。

更に奇妙なのはこの映画の共演者は、ソリダットの未来の夫となる
ホセ・マヌエル・コンセイソン・シモンズであるということだ。
クレジットを見る限り、同一人物であることは疑いがない。
彼が出演した映画は僅か３本、それも全て1964年に製作され、
全てソリダットとの共演作だ。スペイン映画にはプロの俳優以外に、
各分野の著名人がしばしば登場するので、レーサーだった彼が
クレジットされていても不思議ではない。

近年、フランコの監督作を製作しているワンショット・プロダクション
のケヴィン・コリンズ氏によれば、ソリダットの夫は確かに
何本かの映画で演技を披露した経験があるそうだが、その題名は
特定できないとのこと。

ソリダットは夫との間に、1967年前後に男児を一人もうけているが、
フランコさえ彼の消息を知らないらしい。恐らく彼は今も生きていて、
ポルトガルかスペインのどこかで生活しているに違いない。

なお、彼女の変名：スーザン・コルダ（Susan Korda）は、
シャロン・テイトが出演した『哀愁の花びら』(67)の
原作者ジャクリーヌ・スーザンと、名監督／製作者として知られる
アレクサンダー・コルダから命名した名前であると
IMDb などで解説されているが、実際にはフランコが
往年のドイツ女優（Susanne Korda）から
引用したという説が真相のようだ。

フランコ＋ソリダット・ミランダの２作品が
Trash Mountain Videoより 6月にリリース！

ヴァンピロス・レスボス
VAMPYROS LESBOS

1970年／ドイツ＝スペイン／カラー・98分／独版／１６：９（ビスタ）
予告編／ポスター＆スチル／オリジナル・スコア収録

夕闇にたたずむ女ヴァンパイアの孤独
鬼才ジェス・フランコの伝説的傑作！

　ちょうどラジオのチューニングが偶然合って、見知らぬ国の放送を受信してしまったかのように、
この映画は始まる。漆黒の闇から吹く風にゆらめく薄い真紅のスカーフを纏い、
画面の向こうから手を伸ばすのは、孤独な女吸血鬼ナディーン、
または女優ソリダット・ミランダだ。この不思議な個性を持った女優はもういない。
本作の完成後、暫くして自動車事故でこの世を去ってしまった。
だが彼女は今も虚空の闇の彼方から我々にメッセージを送り続ける。
メッセージの意味は多分、重要ではない。しかし一度その電波を受信したのなら、
その物憂げな視線の罠から逃れることは出来ないのだ。

　ヴァンピロス・レスボス、つまりレズビアン吸血鬼という題名を持つ本作は、
同種の古典的名作であるロジェ・ヴァディムの『血とバラ』、
あるいはその原作となったレ・ファニュの「吸血鬼カーミラ」を根底に敷いているとされる。
物語の骨格にはブラム・ストーカーの「吸血鬼ドラキュラ」からの影響も見て取れる。
だが劇中の女吸血鬼は太陽の下を走り回るし、ポーチに並べられた椅子で日光浴もする。
吸血鬼物としては余りに異色な描写が採用された理由は、見た者が各々考えるしかないが、
例えばこの物語自体が全て、吸血鬼の孤独が生み出した白日夢だとしたらどうだろう。

　現実と幻想が交錯する不思議な場所として登場する人気のないリゾート地や、
海岸線を臨む広大な屋敷が、夢のみに許された亜空間であるように、
監督のフランコが執拗に描くステージ上の寸劇が、
観客と演じ手の間に一瞬だけ成立する儚い空想でしかないように、
気だるい午後と黄昏しか存在しない夢幻の世界を彷徨する女ヴァンパイアは、
目を釘で突き通されて呆気ない最期を迎える。様々な光景を脳内へ送り込み、
果てしない物語を生み出す器官としての眼球、そしてその奥にある脳を失うことは、
想像力つまり生命を落とすことと同じだ。ひび割れたレンズには、もはや幻影は写らない。

　また同時にこれは魂の伴侶を探す物語でもある。女吸血鬼もヒロインも、
言いようのない欠落感を感じているからこそ互いに強く惹かれ合う。
両方で一つの器官となる眼球の片方が失われることは、この映画では幸福な夢の終わり、
永遠の孤独を意味するのではないだろうか。

　死の気配を漂わすサソリやカゲロウ、風に吹き上げられて宙を舞う凧などの、
全編に配置されたとめどない幻惑のイメージ。
なびく赤いスカーフ、窓に滴るひと筋の血。
黒尽くめの女吸血鬼に付きまとう、生血を思わす深紅が放つ鮮烈な存在感。
簡略化された波の音などのノイズと、見る者を静かな陶酔に誘うシタールの音色。
映画の構造がイメージ先行型であるからこそ、本作が奇しくも「上質な孤独」という
名前を持って生まれた女優ミランダの死という現実と接触する時、
偶然は必然となり、創作は事実に変る。

映画も観客も、デジタルの記号もブラウン管も、全ての枠組は瞬時に取り去られて、
決して醒めることのない甘い悪夢が解き放たれる。
もちろん、いくら懸命に画面の向こうへトランスしようと試みても、プールの底に潜るように、
そこに広がっているのは寒々しい死であり、永遠の虚無だ。
偶然が生み出したこの魔法装置の前では、数百本の映画を撮り、
それにも関わらず作家性のシッポさえ掴ませない
悪魔のような映画作家フランコも、単なる非力な脇役に過ぎない。
こんなにロマンティックで、こんなに悲しい映画は他にないと思うのだが、いかがだろう。
２００３．７．２９　（山崎）

シー・キルド・イン・エクスタシー
SHE KILLED IN ECSTASY

1970年／ドイツ＝スペイン／カラー・73分／英語版／１６：９（ビスタ）
予告編／ポスター＆スチル／オリジナル・スコア収録

胎児を研究に用いて、癌の特効薬を発見した若きジョンソン医師
（フレッド・ウィリアムス）。だがその画期的な発見は、
生命の尊厳を理由に医師会の面々から激しく攻撃され、
結果的に彼は医学界から抹殺されてしまう。医師としての将来を
閉ざされたジョンソン医師は自暴自棄に陥り、衝動的に自殺を図った。

彼を深く愛していたジョンソン夫人（ミランダ）は復讐を誓い、
夫を破滅させた４人の医師たちに接触。そのミステリアスな
美貌を武器に、彼らを次々に死に追いやってゆく。

「ヴァンピロス・レスボス」の暗い叙情はどこへやら。
旧作「The Diabolical Dr. Z.」のプロットを元に、
夫の敵討ちに燃える美人妻の復讐を描く本作は、デタラメ山盛り。
ミランダに復讐される４人の医師たちもフランコ自身を筆頭に、
常連役者①ハワード・ヴェルノン、常連役者②ポール・ミューラー、
そしてレスボスでミランダと共演したエヴァ・ストロンベルグと、
実におざなりなキャスティング。彼らが顔を揃えて画面に登場、
青年医師を糾弾するショットなんかは悪い冗談にしか思えない。

「レスボス」同様、グルーブ感溢れるサントラに乗せ、モダンかつシュールな
舞台設定（丸窓から海が見えるラウンジ、ステキ！）を得て展開する、
とことんルーズな演出（暗殺者と化したミランダが真っ昼間から
犠牲者を執拗に追まわす鬼ごっこシーン、ビニールクッションを
使った殺人シーンなどなど）。ヘンテコ場面を細かく挙げていけば、
「おバカ」映画的な評価も容易に出来そう（気持ちワル）だが、
ここは旧作の枠組みを上手く流用して、手持ちのカードを鮮やかに
シャッフルし直して並べて見せたフランコの辣腕を素直に評価したい気分。

わざわざブロンドのヅラまで持ち出して七変化（ってほど
手数がある変装じゃないけど）を披露する哀しみの死神＝ミランダも
「レスボス」のオブジェ的存在から一転、泣き、笑い、誘惑し、
目を剥いて終わりなき苦悩に悶える、そんな血の通った役柄を
実に素直に好演。そう、素直ってのは案外、本作のキーワードかも。
だから陰惨な物語なのに、思わずウキウキしちゃうのね。
あ、だけどハワード・ヴェルノンの全裸だけは別。本気でキモかった。

殺人の度に夫と交わした情交の幻を思い浮かべ、
儚い殺しのエクスタシーと共に、４人の医者たちに死を運んだミランダは、
復讐を終えると夫の遺体と共に夕暮れの湾岸道路を車で暴走。
やがて崖下へとゆるやかに転落してゆく。

だが、車に駆け寄る警官を追って車中へとズームした画面にも、
ミランダの死体は写らなかった。そう、ミセス・ジョンソンは
きっと一瞬にして他の映画に転生したに違いない。
ナディーン、ジェーン・モーガン、ユージェニー、
そして再びミセス・ジョンソンへと、
ミランダは今夜も永遠の命を生き続けてゆく。
２００３．７．３１（山崎）

サドの「悲惨物語」を下敷きとした快楽殺人もの。
主人公の少女ユージェ二ー（ソリダット・ミランダ）は
小説家である父親アルバート（ポール・ミューラー）の
隠れた変態性に気付くが、それを恐れるどころか
近親相姦の関係を結び、共謀して完全犯罪を目論む。

ヌードモデル、行きずりのヒッピー女など世間のはみだしものを狙い、
残酷に殺しては興奮のうちに肉体を貪りあうふたり。
しかしユージェ二ーが若いジャズ・ミュージシャンと出会い、
恋に落ちたことから、禁断の日々は無惨な最後を迎える・・・。

この作品は「ヴァンピロス・レスボス」など4本の連作中、
唯一ソリダット・ミランダが“少女”を演じた作品で、
彼女のニンフェット的魅力が炸裂した必見のアイドル映画でもある。
上目づかいで膝を抱え、あるいはドアを開け放った自室で
下半身をむき出しにして悶え、父親を挑発するその姿。
酒宴の罰ゲームで愛嬌たっぷりに（盆踊りみたいな）ストリップを
披露するキュートなシーン。豊富な衣装は着替え場面も満載。
粗雑だが機動性は高いカメラワークがフランコ自身の眼となり、
ソリダットの一挙手一投足を逃すまいとひたすら追いかける。
彼女のファンなら一日中繰り返し観ても飽きないだろう。

　物語は瀕死のユージェニーの告白を作家のアッティラが聞くという形で
進行する。この為す術のない状態からスタートする構成がいい。
アッティラを演じるのはジェス・フランコ自身。
ユージェニーとアルバートが撮影したスナッフ・フィルムを
彼が観ているという、冒頭からタイトルバックにかけての流れは、
ブルーノ・ニコライの旋律も相まって胸に迫る
素晴らしいシークエンスとなっている。

　ちなみにアルバートが書いた小説のタイトルは「Necronomicon」、
フランコの67年監督作「濡れた恍惚」の原題だ。このへんはご愛嬌。

　DVDはUS盤（上・左）とUK盤（上・右）あり。前者はフィルム、
音声とも状態はあまりよくないが、
特典に貴重な未完成短編（というか断片）が収録。
英語音声。UK盤は美麗画質で仏/英語音声。英語字幕有り。
日本でも某レーベルよりリリース予定があったが、
あえなくキャンセル。一日も早い国内盤発売が待たれる。
２００３．７．２７　（継田）